Die Freude am Tanzen, die eigenen Lebensgefühle im Tanz auszudrücken und die entsprechenden Ausdrucksformen dafür zu finden, ist ein wesentliches Anliegen der Fortbildung.
Die Freude am Tanzen, die eigenen (Lebens-)Gefühle im Tanz auszudrücken und die entsprechenden Ausdrucksformen dafür zu finden, ist ein wesentliches Anliegen der Fortbildung. Denn nur auf der Basis der eigenen Erfahrung ist es möglich, tanzpädagogisch wirkungsvoll mit verschiedenen Zielgruppen zu arbeiten.
Gerade in Zeiten der Entfremdung vom eigenen Körper z. B. durch übertriebene Ideale oder einen bewegungsarmen Alltag sind den vielfältigen Einsatzmöglichkeiten von Tanz in pädagogischen oder sozialen Arbeitsfeldern kaum Grenzen gesetzt. Tanzen fördert das Vertrauen in die sinnliche Wahrnehmungsfähigkeit und kann Begrenzungen im körpersprachlichen Ausdruck erweitern. Tanzen stärkt das Selbstvertrauen.
„Dancing Arts" wendet sich an all diejenigen, die sich intensiver mit Tanz, Bewegung und Körpererfahrung beschäftigen wollen.
Aufbau der Fortbildung
• Acht Grundseminare in einer festen Lerngruppe - verteilt auf eineinhalb Jahre (Leitung Anna Orkolainen). Die Unterrichtssprache wird überwiegend Englisch sein, die Dozentin besitzt jedoch auch sehr gute Deutschkenntnisse.
Die Entwicklung der eigenen Fähigkeiten zu improvisieren und schöpferische Momente zu erkennen und zu nutzen bilden den Kern der Grundseminare. Wesentlicher Bestandteil ist ebenfalls die Entwicklung einer eigenen Haltung als Tanzpädagoge/Tanzpädagogin und den kreativen Zugang zur persönlichen inneren Welt zu kultivieren. Du lernst, deine persönlichen Möglichkeiten im tänzerischen Ausdruck zu erweitern, als auch diese Möglichkeiten bei anderen zu erkennen und zu fördern.
• Die Wahlseminare
Aus den Wahlseminaren, wie Circle Singing, Ritueller Tanz, Kreativer Tanz mit Kindern, Tanztheater, Meditativer Tanz, Tanztheater mit Jugendlichen, Tanztherapie, u.a. wählen die Teilnehmer*innen mindestens fünf Seminare aus. Die Wahlseminare ergänzen das Programm der Grundseminare um spezifische tänzerische Aspekte. Sie stellen sich Ihr Wahlprogramm entsprechend ihrer individuellen Interessenslage zusammen.
Sie können bereits vor Fortbildungsbeginn an den laufenden Wahlseminaren teilnehmen. Diese werden dann bei der kommenden Fortbildung anerkannt.
In begründeten Ausnahmefällen können auch weniger Wahlseminare belegt werden oder gegen andere Seminare aus dem TuT-Programm getauscht werden.
Erste Termine und alle Wahlseminare von Dancing Arts im Überblick >
Abschluss
Die Teilnehmer*innen erhalten ein Abschluss-Zertifikat, das Umfang und Fortbildungsinhalte detailliert beschreibt.
TuT ist Mitglied im Bundesverband Theaterpädagogik e.V. (BuT) und anerkanntes Fortbildungsinstitut.
Alle Seminare finden am Wochenende statt.
Auf Anfrage kann in unseren Räumen mit Schlafsack und Isomatte übernachtet werden. Teeküche und Duschen sind vorhanden. Eine Liste mit einfachen bis komfortablen Unterkünften senden wir gern zu.
Finanzen
Die Fortbildung umfasst acht Grundseminare à 210,-/190,- Euro und mindestens 5 Wahlseminare à 200,-/180,- Euro. In den Preisen nicht enthalten sind Verpflegung und Unterkunft.
Viele Arbeitgeber beteiligen sich an den Kosten der Fortbildung.
Fortbildungsleitung
Anna Orkolainen
Tanzpädagogin, Butoh Tänzerin, Clownin, Choreografin und Performerin. Ausgebildet in Tanz- und Theaterpädagogik an der Theater Academy of Helsinki, Finnland.
Mehr unter Dozent*innen
Mit der Anmeldung zu diesem Seminar, sichern Sie sich einen Platz in der „Dancing Arts" Fortbildung. Neben der Einführung (Februar 2027) dient auch das erste Wochenende zur Orientierung. Eine verbindliche und vertragliche Anmeldung zur 1,5-jährigen Fortbildung erfolgt im Anschluss an das erste Wochenende.
